KOSMOS概念图步骤教程
操作方法
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1.这是我第一次发概念图步骤教程，其实说 是教程，实在不敢当，我自己也还在摸索阶段，算是和大家共同学习吧。国外的这种图一眼看上去就知道其使用了各种花哨的笔触，却感觉画得十分潇洒随意，看上 去就像个几分钟就画完的草稿，其实已经是经过很多步加工才达到的效果。那些大师们为了保持这种“草稿”没有画完、可以留给别人很多想象的空间的感觉才刻意 保持了这种草稿笔触的感觉。 概念图的一大特点就是能在后期保持随意的修改，一开始在头脑里可能只有个模糊的概念，然后随着画面一层层的深入，不断地增加画面细节，调节画面的整体关 系。但是初期绘制的大关系到后期可能会完全被颠覆！下面看个具体的例子。我当时想绘制一个工厂里的大型机器人的场景，以我喜欢的游戏人物为主体，夸大了比例后开始绘制。一开始我习惯于用黑白色起稿，不用想着什么花哨的笔触，先把大关系和主体物先确定好。 2.将大概的比例关系画了后就去处理黑白灰 的关系，确定主光源的方向，我通常是靠PS里的渐变工具去控制最基本的大关系，这个工具对于处理室内点光源的场景初期是非常有效的。在一个画面中，最暗和 最亮的都只有一个点，其他大部分都用中性的灰色调，才能让画面看起来有气氛，也要敢于用深色去压住画面。 3.接下来该上一些基本颜色了，我希望能有些未来科技的感觉，因此确定色调为蓝色，新建一个图层，把模式设定为叠加去上色。 4.然后就开始化细节，这时候我希望视角再低一点才能让场景显得更大，所以调整了透视，在墙壁上也附着了一些材质。有 时，通过材质的叠加也会产生意想不到的效果，而整个图也就跟着这种效果继续前进了。但是要记住的是，自己的感觉永远是第一位，不要被材质牵着鼻子走了。我 也喜欢去找不同地方的材质去辅助，比如做这个工厂，我没用使用工厂的材质，我找了些电脑主板和汽车发动机的图。这样容易让自己去组合这些材质，而不是套用 成品，那样会让自己的感觉受到外来因素过多的影响。细致刻画时PS自带的55号透明笔是我的最爱，但是不能通篇都用这种笔，这种笔的湿边效果会把画面搞的 一片花，还要靠喷笔去辅助。 5.画了一段时间感觉可能也没一开始那么新鲜了，那么翻转一下画面吧，会突然有另一种新鲜感，而且画面中的问题也会暴露出来。反转后感觉到背景的墙壁已经 开始抢了主体，于是开始削弱墙壁的前方的细节和对比，增加纵深的结构。因为长时间作图会产生审美疲劳，眼睛也容易看不准色彩，非常不推荐在这时候还继续作 图，尽量去休息下，让自己彻底忘记这个图，好让下次看的时候还有新鲜感。我这次就犯了这个错误，一直画下去，结果颜色就变成这样了…… 6.现在只好再继续调整颜色，丰富细节了，在暗部为了保持透气的感觉我增加了一些自发光的小灯，但要注意灯的亮度绝对不能太高，要保持人的受光部对比是最强的。在灯光里添加了黄绿色丰富下画面的色彩。 最后总结一下： 一、这种图对光线的把握就是靠个人的感觉，可以去看看商业摄影用光。 二、千万不要被大师们那种夸张的笔触效果蒙蔽了，其实他们自己在刚开始画的时候也是乱涂一气。初期画的时候可以很随意，但要放得开、收得回，其 实只要注意了物体边缘的结构线，里面的笔触就算乱也不会破坏效果，就怕连形都没有就玩笔触。概念图看似画起来很随意，其实很考验功底，大师们不会去具体的 把每个物体细节都抠出来，但是看的人可以感觉到这个物体的结构，却不会非常具像，这样就做到了又有结构又不死板。千万不要在功夫不到家时乱玩笔触。 三、黑白转彩色时要尽早转，不要等细节都添加的差不多了再上色，如果是室外场景的话还是直接用彩色画的好。卡通画是用彩色画颜色，而概念图是靠 视觉差拿灰色画彩色，在一片红色里画一个无任何色像的纯灰色，你会感觉它是绿的，所以在大师们的图里看上去色彩非常丰富，拿吸色工具去吸却全都是不同纯度 的灰色，就是这个原理。但是，最重要的是，这种灰色控制不好那画面就真的灰了。 更多精彩登录环球数码官网查看。。。