摄影新手的自我练习计划
许多新手玩家在刚接触摄影时,就像无头苍蝇一样穷忙瞎拍,虽然拍了一堆,但摄影功力甚至影像水准似乎也不见得起色,若你亦有同感,不妨尝试放慢自己脚步,重新拟订阶段学习计划,让自己有朝一日也能往摄影这条伟大航道勇敢迈进~
365摄影计划 成就好作品
德国新生代摄影师Marius Vieth, 是我相当喜爱的365 日摄影计划的执行者之一,因为除了作品相当精彩外,还能透过他的分享得到不少启发;据他透露,他的许多得奖作品都是在执行365 日摄影计划中所完成的,虽然执行过程中也曾遭遇瓶颈,不过因相信自己,这些难题也被一一克服,而这就是摄影能力自我突破性的进步,若各位也对于Marius Vieth 作品感兴趣的话,可连至他的个人网页(www.mariusvieth.com)来学习观摩。
01 STEP.日日一摄影 365日摄影计划
摄影初学者进步的最佳捷径,就是多看多拍,虽然在短期内看不出什么成效,不过在长时间的法则累积下,你将发现多看多拍所带来的潜移默化功效。台语有句俚语我就觉得还满能传达上述意境,那就是「戏棚下站久就是你的」,意旨人只要坚持到最后,不要虎头蛇尾,你终能尝到最后甜美果实。其实,我们学习摄影也是一样,不要三天打鱼两天晒网,这样是无法学好摄影的,既然有心要学,那就持之以恒、勇往直前吧!
365 日摄影计划(365 days project)是我满推崇的自我学习课程之一。356 日摄影计划,顾名思义,就是一日一照片的拍摄计划,每天都强迫自己拍下一张照片记录,这照片主题、环境甚至拍摄技巧皆不受限,只要你觉得不错的画面都是值得入镜题材,而当你这样拍了一段时间后,你将发现自己的进步与成长。目前网路上有满多365 日摄影计划的执行者,其中不乏专业摄影师的投入,虽然投入原因不一,不过透过他们颇具深度与想法的作品呈现,的确能对于初学者在构图或观念启发上带来不少帮助,当然长时间下,也能有助于自我摄影眼的培养。
02 STEP.月月一模仿 揣摩技巧与氛围营造
模仿也是促使自己进步的最佳捷径之一。每个月你可以找一张你喜欢或受欢迎的摄影作品作为模仿对象,不论是风景、人像或者任何题材,只要你觉得拍得还不错,那就想办法拍出类似的情境氛围或影像效果吧!虽然无法达到100% 相同,不过在模仿学习过程中,你已从别人作品中获取许多宝贵的技巧。模仿并不可耻,重点是,你能否在模仿过程中走出自己的风格与路线,这才是关键所在。
▲Flickr网簿上头汇聚了全世界顶尖摄影师的作品,所以若要寻找模仿对象或题材,不妨可先至Flickr网簿(www.flickr.com)瞧瞧,绝对会让你收获满满满!
▲台北101大楼大家都在拍,但该如何拍出不同风格与作品?那就真正考验摄影者功力所在。
▲不管是手机、相机或者底片机,只要能随身记录下这些美好影像的工具,都是执行3 65日摄影计划的好帮手。
当月拍摄题材参考
1-2月花东油菜花海
南投梅花季 |
2-3月苗栗火旁龙、平溪天灯、野柳神明净
港、盐水蜂炮、炸土地公 |
3-4月樱花
阳明山海竽 |
5月油桐花、萤火虫
澎湖花火节 |
6-7月荷花 |
7-8月金针花、热气球、抢孤
大稻埕烟火 |
9-10月韭菜花、国庆烟火
晒柿饼 |
11-12月枫叶、杭菊
芒花 |
03 STEP.月月一主题 可先从季节或技法题材切入
对于初学者而言,每种摄影题材都是新鲜、有趣的,所以要勇于尝试与参与,这样才能将摄影触角往外延伸,使自己的视野能更加宽广!但摄影题材这么多,又该如何下手?我的建议是,可朝一月一主题目标开始执行。一月一主题,主要目的是要各位去尝试各种题材的拍摄,因为每种拍摄题材所要求的摄影技能皆不尽相同,所以透过这样一月一主题的练习计划,就能让自己初步掌握其个别拍摄要诀与乐趣,虽然短期内看似没什么帮助,不过在长时间的累积下,的确能有助于创作的启发与连贯。
一月一主题又该如何着手?其实初步你可以朝两大面向切入,第一、拍摄季节性题材,像是三、四月拍摄樱花、五月拍摄油桐花、萤火虫...等等,只要跟着当月季节走,都能找到合适的题材进行创作;第二、则是以技法作为练习题材,诸如长曝创作、微距特写、散景效果甚至追焦应用..等,只要你感兴趣的拍摄技法,都能成为你当月习拍的题材。
▲技法类的题材,由于需具备一定的摄影基础,所以初学者必须多看多问多习作,这样才有办法拍出好作品。
▲给自己一个月时间全心专注于某一题材的拍摄,不仅可扩展视野,对于摄影技能的累积也能带来不少帮助。
▲季节性题材由于拍摄玩家众多,所以要透过网路搜寻就能找到许多不错构思画面可供参考。
▲走得远、看得多,才能让影像作品有更多元的视觉变化。
04 STEP.月月造访一景点 让作品有不同的视觉呈现
其实,月月造访一景点就是前述月月一主题的延伸,因为人通常较为被动的,一旦没有驱策力,就很容易安于现状,也就习惯在自己熟悉的环境来进行拍摄,虽然这没这么不好,不过久了就会少了许多新的刺激与想法,所以我会比较建议各位初学者可制订月月一景点的拍摄计划,接着再将月月一主题目标融入其中,这样一来,不仅可达到双管齐下功效,也能让作品有更多元的视觉呈现,当然若担心自己自发力不够,初期亦可参加摄影团体来达到驱策目的,不过长期来说,还是要尽快养成自发能力,否则这样是拍不好照片的。
▲很多好摄点、好照片,都不是在居家附近拍摄的,唯独多多走出户外,这样才能将这些美景通通囊括入镜。
05 STEP.机不离身与器材尽量精简 器材越多,出片率越低
机不离身与器材尽量精简,也是初学者进阶学习的重要关键。以前者来说,由于好照片通常都不是预先计划而来的,所以要随时保持机不离身的机动性,这样才能将这些瞬间美景一一囊括入镜,不过有点需跟各位沟通的是,随身器材不一定是要单眼或相机,其实照相手机也是相当不错的记录工具,尤其现在手机解像力高且内置多样摄影APP 可供套用,所以只要运用得宜,其实也能拍出令人惊艳的影像作品。
至于后者,则是为了减轻携行负担,以及增加用户拿出相机拍照的意愿,因为器材带得多,虽然可满足多数场景或题材的拍摄需求,不过我们认为这比较适合在开车/骑车移动以及有目的的拍摄前提下,若只是一般的随手记录或者入门学习,我们建议仅需携带手机、小相机或者单眼一机一镜即可,因为一来可省去不少携行上的麻烦,再者也能让初学者更专注于影像创作上,不会因为器材太多、焦段太广而影响了构图判断。
▲当然有些场景或画面是可预期的,所以这时只要懂得等待也会有好作品的回馈。
▲目前市售有许多相机快取背带,能让玩家在移动或携行时保有最大的机动性。
▲▼很多好照片都不是预先计划而来的,所以玩家得随时保持机动性,这样才比较有机会拍到较好的影像作品。
06 STEP.强迫使用单一镜头拍摄 培养摄影眼的开始
很多初学者拍不好照片,有部分原因,是因为镜头太多,所以在拍摄时思路容易受到影响,若你亦有相同困扰,建议你不妨强迫自己从单一镜头开始玩起,虽然刚开始视角会有些不好拿捏,不过只要懂得「脚」动变焦与多方视角尝试,久了你将发现单一镜头也能拍出许多精彩之作。但哪些镜头适合这样操作?其实,我们还满推荐可从50mm 标准镜头开始玩起(APS-C 片幅为35mm),因为该视角与人眼相当,所以能让玩家在取景构图时更加地直觉,当然日后若你已能完成驾驭该视角,建议可再往14mm、24mm、35mm、85mm 或135mm 等其他焦段来挑战,相信会带给截然不同的视觉体验。
▲只要善用「脚」动变焦与视角拿捏,其实使用定焦镜头也能拍出令人惊艳之作。(50mm)
▲▼35mm
▲各家系统的50mm F1.8镜头,由于具备质轻、便宜与画质优等特性,所以相当符合初学者的应用需求。
▲▼以画面比例来作为个人影像风格也是不错的切入角度,像是方形构图就是我的最爱。
07 STEP.制订个人风格 让作品具备更高的能见度
在摄影领域中没有绝对,有人喜欢用闪灯补光,有人喜欢用手机拍照,当然也有人喜欢用后制来玩弄影像,其实这些都没有错,只要自己觉得能从中获得充分满足就好,不过在这样的自我学习过程中,建议各位最好能培养出自己的拍照风格,这样才不会让影像作品流于世俗平淡。举例来说,方形构图摄影就是我喜爱的拍照风格,能让观者透过作品的连结就能直接联想到我,当然其他像是清晰的空气感写真、黑白纯色创作、HDR 高动态范围应用以及重口味的浓郁色调..等,也都可作为个人拍照风格的标的,但这些仅供参考,最终个人风格的定调,还是得靠个人不断地摸索与尝试,不过一旦找到自己的Tone 调,记得坚持到最后,不要轻言放弃,这样才能尝到最终甜美果实。
【注】上述功能,目前许多相机都有内置,所以只要懂得善用,就能玩出许多效果与乐趣。
▲画面清晰淡雅的空气感写真,也是目前颇受欢迎的拍照风格,只要掌握好光线、色彩与曝光比例,你也能拍出清新脱俗的影像作品。
▲若是喜爱画面纯净的调调,则建议可走黑白单色系来从事创作。
08 STEP.同一景色的四季与晨昏变化 构图观察力的培养
对于某一场景或画面持续地创作,也能有助于初学者拍摄技能的提升。如果拍摄场景位于都会区内,不妨可以一日时序来作为切入重点,这样就能透过不同景色变化来培养自我构图的观察力;至于拍摄场景若位于郊外,那建议可改以季节来作为切入重点,这样就能透过四季的地景变化来感受大自然奥妙,但不管拍摄场景在哪,记得每次构图或取景角度尽量都保持一致,这样才能让该系列作品看起来更加有趣,也更容易观察出彼此间的差异。
▲透过组图来呈现,更能表现出该系列作品的价值与张力。( 摄影:阿伟苏)
神人推荐
若你摄影及后制能力够强的话,你也能像美国摄影师Stephen Wilkes一样,透过日夜与季节变化,来后制玩出多重影像乐趣。作品连结网址: www.mymodernmet.com/profiles/blogs/stephenwilkes-day-to-night。
09 STEP.勇于尝试新鲜题材 新领域、新视野、新享受
在累积一定拍摄技能后,你可以开始尝试其他新鲜题材的创作,这边所谓的新鲜题材并不受限,只要你没拍过的议题都可以纳入近期或未来的拍摄目标,不过若想让自己的拍摄技能有更进一步的突破,我们建议你可以找些技术难度较高的题材来进行挑战,像是红外线摄影、追焦摄影、缩时摄影、TS-E 移轴摄影、微型摄影(玩具模型效果)、星空/天文摄影、铁道摄影、飞羽摄影甚至水底摄影..等,虽然进阶门槛较高,不过若能勇敢的踏出这一步,你将发现原来摄影的视界是如此地宽广。
以我之前接触红外线摄影与移轴摄影为例,就觉得这次个相当不错的学习机会,因为以前我总认为摄影题材都大同小异,只要懂得基本拍摄技能与取景技巧,几乎就能拍好所有场景,不过在尝试之后才发现我真得错了!因为这又是另一门学问,不是以前那种三脚猫功夫就能执行的,以红外线摄影来说,除了得先了解红外线滤镜种类与特性外,还得对于改机类别、后制处理要有一定的认识,所以不是按按快门那么简单而已。
至于TS-E 移轴摄影,则又是另一门学问,因为移轴镜头拥有较大的成像圈,所以能透过倾角或偏移功能的运用,使拍摄建物或商品不会产生变形问题,虽然说得简单,不过要在参考资料有限前提下,搞懂倾角与偏移这两大功能的确还满花时间的,不过一旦搞懂,你就能享受移轴镜头的拍摄乐趣。其实,Canon 这颗微距镜MP-E65mm F2.8 1-5× Macro 亦有异曲同工之妙,同样和移轴镜一样都是属于冷门镜,不过一旦掌握其个别拍摄要诀与特性,保证会让你爱不释手。
▲红外线摄影由于可拍出梦幻般的奇幻效果,所以目前也颇受摄影玩家们的喜爱。
▲追焦摄影与星空摄影,也是目前许多摄影爱好者喜爱尝鲜的拍摄题材,若各位未来有兴趣也能进阶学习。(摄影:李柏毅)
▲追焦摄影
▲移轴镜头可拍出笔直不变形效果,所以若喜爱建物或城市摄影玩家,未来也可列入进阶领域之一。
▲红外线摄影
10 STEP.在街头勇敢拍人 培养胆量与沟通能力的开始
对于喜爱人像或Snapshot 街拍的初学者来说,这将是个不错的练习计划,因为这不仅可以提升自己的拍摄技巧外,也能间接训练自己的胆量与沟通能力。一般来说,只要表明来意(最好事先备妥名片或相关作品),十之九八都是会给予你善意的回应,有些甚至会主动摆好姿势让你拍摄,不过我会比较建议各位与路人在沟通时,最好能请他/她直接忽视你的存在,继续做他们正在做的事情,这样你才比较有机会拍到他们自然纯真的一面。另外,拍摄完毕后,除了记得表达感谢之意外,也能询问对方是否要将照片寄出给他作为留念,虽然没有一定的强制性,不过这样的举动,的确会让被摄者倍感温馨与放心。
▲只要表明来意与态度诚恳,一般来说,都能换来路人善意的回应。( 摄影:刘伟嘉)
11 STEP.活用相机内置功能 玩出影像多重乐趣
为了让初学者也能轻松拍出好作品,目前许多相机都内置了趣味效果模式,让用户只要简单套用就能拍出趣味且颇具张力的影像作品,像是大家熟知的LOMO、HDR 高动态范围、不同拍摄比例、单色甚至玩具模型..等效果,都能透过该功能的应用来轻松达成,所以若一直拍不出自己想要的风格或感觉,不妨可先从这些趣味功能开始玩起,说不定就能从中找到影像的创作方向喔!一般来说,若要以该功能作为创作主轴,建议最好能拍摄一系列的组图,这样才能使影像发挥最强的张力。
▲单色效果
▲玩具模型效果
▲LOMO效果
12 STEP.长期优秀摄影师作品 培养美感和尝试思考
相信各位从接触摄影到现在,应该或多或少都有欣赏的摄影师/摄影玩家,而要使摄影水平再向上提升,除了勤加练习拍摄之外,透过长期其作品也是相当重要的事情,因为这样做的好处有三:
- 通常会让你或感兴趣的摄影师/摄影玩家,表示其作品无论是画面构图、拍摄手法、拍摄主题或是影像风格,一定有吸引你的地方,而我们正可利用这点好好来观摩学习。再者,透过观看大量优秀作品,能无形中培养出视觉美感,这对于提高作品质量绝对是有正向的帮助,同时在观看时也要去思考人家为什么会这样拍,从中仔细研究值得学习的地方。
- 虽说每个人都有其擅长的拍摄题材,但我们在优秀摄影师时,不要只挑自己有兴趣的类型,而是应该将范围扩大,尽量多方涉猎,如此能让视野变得更广,才不会沦为自我侷限的窘境。
- 长期大量观看优秀作品的后遗症,就是会不自觉地拍出类似的构图或手法,其实这都无可厚非,但重要的是不要只是盲目模仿,而应是诱发你的思考或想像力,创造出不一样的影像,方能使水准向上提升。
▲▼长期大量优秀摄影师们的作品,能有助于视觉美感的养成。
13 STEP.参加摄影比赛/举办个展 互相交流求进步
大多数玩家在开始摄影一段时日后,免不了会好奇自己的实力到底到哪里?而要得到答案最快的方法,就是去参加摄影比赛吧!这边指的比赛虽然不限国内、外,但若可以的话,当然是以国外知名的摄影比赛为主,像是PX3、IPA、NPCI、SWPA、国家地理..等都是值得推荐的参赛平台。或许你会说参加国内的摄影比赛都不一定能得奖了,更何况是国外的比赛,如果你真的这么想的话,只能说大错特错囉!一般来说,由于国际大型的摄影比赛均有严谨完善的参赛/评审机制,其规模和公正性都远比国内来得有公信力,加上得和来自世界各地好手一起竞赛,通常更能激起你的斗志和企图心,能不能获奖,比了才知道!而无论最后得名与否,都能透过比赛结果了解自己的水平外,也能借由比赛机会欣赏许多各路好手的作品,这对于扩增自我眼界和美感都有很大的帮助。
另外,也可以透过举办个人摄影展的方式和大家互相交流,除了是每个阶段时期的自我检视和回顾之外,也能借此和志同道合的朋友甚至前辈交换想法、心得,了解自己的优势和不足之处,以作为之后改进的参考,久而久之必能收到不错的成效。
▲若时间和预算许可的话,每年至少办一场摄影个展吧!
▲极积参加摄影比赛,是提升自我摄影水平重要的方式之一。
14 STEP.研究后制手法 让影像更臻完美
后制,绝对是摄影中重要的一环,其目的不是为了弥补前期作业的不足,而是要让作品能更符合拍摄当下的情境,或更贴近拍摄者的创作思维。但后制严格来说也算是一门诠释作品的学问,它是需要透过观摩和学习,并且不断的自我反复练习才会熟悉、进步,因此在空闲之余不妨多多学习相关后制技巧,当能将之用到炉火纯青的境界后,将能得到事半功倍的效果。然而除了技巧方面,关于各种类型题材的后制观念及想法,都必须将时势、知识甚至是经历与影像相结合,才能使作品有更完整的呈现,所以平常也必须借由阅读、音乐、电影..等方式来吸收新知,以化为下次创作的养份。
▲后制是要加强拍摄想法或创作意念,而不是为了挽救前期的失败。
常用后制软体
- Adobe Photoshop Lightroom
- Canon Digital Photo Professional
- 其他后制软体
编修前▲▼编修后
15 STEP.懂得为影像制作备份 鸡蛋不要放在同个篮子里
辛苦累积的作品若在一夕之间化为乌有,想必会欲哭无泪吧!但这种事没人能说个准,与其在那边担心,不如好好的为作品制作备份。虽然方式有很多,但较有效率的作法不外乎是透过磁碟阵列系统、NAS 和网路相簿来进行备份,以前两者为例,只要购买相关外接盒产品及硬碟数颗,通常就能满足一般玩家的备份需求,但所需费用也较高昂;后者相对而言则较平价,只要每年缴交一笔费用,就可以享受无限上传的优势,不过缺点就是无法拥有自主权,若是该网站挂点或有其它状况,难保作品全部都能健在。
▲买台具有RAID功能的NAS,等于是宝贵的影像作品买份保险。