拍一张照片就能做出一幅海报,实操分享第4波!~
写在前面
时隔近2个月,我终于又凑够5张手机摄影照片做的海报,来给大家做第四波设计心得感悟分享咯~
嗯,知道大家久等了,不过在看文章之前,为了便于大家理解,我还是要做几点说明呐:
首先,所有照片都是手机拍摄的,随心而拍;
其次,所拍摄的东西都是我身边的小物件,包括我自己;
第三,把照片设计成海报是我自创的一种练习形式,当然也是爱好;
第四,之所以我愿意把这些爱好和作品写成文章分享给大家,也是因为爱好;
我的原则就是,做自己喜欢的事,活成自己喜欢的样子,如果在这个过程中能够顺便帮到一些人,能够创造一点价值,那就最好不过了,这才是我认为有意义的人生。
接下来,我们就正式进入主题吧!~
照片一:
这张照片大概是我今年五六月份拍的吧,在我朋友圈里呆的比较久的面粉们估计也发现了,我特别喜欢自拍这种走路的照片。。。主要是因为我是个爱美的妹子,如果当天的服装搭配我比较满意,或者走路的过程中我发现了什么有趣的画面,我就会把它们拍下来。
因为,拍照使我心情愉悦。
比如上面这张照片,我那天刚好是穿了帅气的白衬衣+带着长长飘带的阔腿裤,走路的时候刚好是逆着大风,所以飘带就刚好被甩起来了,我觉得这个画面很潇洒就拍了下来。
因为我骨子里一直都喜欢那种随性的生活,我也很喜欢做一个走带风的女子,哈哈哈。
回到家后,脑海里就一直有这样一个想法:要飘逸,要潇洒,然后有一天心血来潮就把这张照片翻出来做了下面这样一张海报:
这里的配色为何是红色+蓝色?因为我觉得红色面积太大了会不耐看,会显得太压抑甚至恐怖,所以我加入了对比色蓝色,既增强了视觉冲击力,也让画面不至于太腻。
并且我故意将海报的色调处理的比较柔和、怀旧,字体的效果也是往这个角度去处理的,文案也是一些鼓励的话,因为我要的生活就是这样子的:一方面与世无争,活在自己的世界里就挺好;另一方面我也清楚的知道,为了能够活成这样,我得坚持不懈的努力才行啊,不然哪里来的资本支撑我这样的生活呢?
我把这张海报发到朋友圈,有人评论说他看到了潇洒+优雅,有人说他看到了宁静,也有人说他仿佛看到了九尾狐行走在人间,哈哈~
我只想说,生活不易,过上想要的生活更加不易,不如我们就做一个柔刚并济,可以切换任意风格的女子好了。
照片二:
这张照片算是拍的比较久的了,但我还是有印象的,因为拍这张照片的时候我心情不是太好。
那会儿我的书也没有出版,一堆破事,心里也是烦闷的,但是生活教会我不可以再向以前那样任性了:不可以在朋友圈里抱怨,不可以去跟无聊的人争论对错,不可以跟亲密的人诉说苦衷,因为没人可以理解,也不可以颓废地看剧消磨时光,因为这样自暴自弃逃避现实对于改善现状无济于事。
是啊,要做一个不漏声色的大人了啊。
还好我有属于自己的方式来表达想法和情绪,因为我会拍照,因为我是设计师。
我手边有一个吃完蛋糕空出来的盒子,我坐在电脑前,靠在座椅上,抬头看着天花板,我用眼睛扫视着周围的一切,是的,我看到了放在书架上的鸵鸟蛋壳。
我将鸵鸟蛋壳放进了白色蛋糕盒子里,用手托着它拍了一张照,我不知道为什么我会有这样一种举动,但我觉得盒子是白色的,鸵鸟蛋也是白色的,墙壁也是米白色,整个画面太冷清了,不好看。
“不能因为心情低落,就拍出这样寡淡的照片啊,给生活加点颜色吧”,我对自己就说。
于是我找了一只水彩笔,一股脑地在鸵鸟蛋上乱画,一圈一圈又一圈。
“好了,住手吧,不要再画红圈圈了”,我又对自己说。
于是我又用手托起了这一堆怪异的玩意儿,重新拍了一张照片,就是你们上面看到的那样。
我要把这些烦人的思绪理顺,当我看到照片的那一刻,我就觉得这照片适合做海报,于是天马行空地,很多红色线圈就在我脑袋里打转,很自然而然地下面这张海报就做出来了。
至于手为什么要这样处理,其实一方面是因为我情绪不好的时候脑袋里就是会有一些怪异的画面的,另一方面是因为早年我喜欢逛Cargocollective这个网站,上面就有很多怪异的摄影和设计作品,大概是潜伏在我的脑海里了,只是在我需要调用的时候它就冒出来了,所以我就自然而然的这么去处理了。
当然,关于这张海报,有人觉得画面很好看很艺术,比如很喜欢这些流畅的线条,也有人觉得这手看着有点恐怖,这都是正常的反应。
不过这些我早就预料到了,因为我的目的是表达情绪,一种不太好的情绪,但不是要吓到别人,所以其实我已经克制我自己了,要不然我真的会把画面从恐怖的方面去处理的。
但我不想这么做,毕竟我从小到大都不敢看恐怖片。
好了,这张海报产生的缘由大致就是上面这样了,至于你们如果想知道为什么这些线条要这样处理,那些文字为什么会放在那里,为什么大小比例是这样的,这里面涉及到的其实就是平面构成的一些基础知识,再加上多练多看长年累月积累出来的一种感觉,他是没有标准答案的,主要看你想表达什么。
当然,唯有打好基础,多看+多练+多思考,长年累月的积累,你才能自如地表达自己想要的画面。
照片三:
大家还记得小时侯折过的千纸鹤嘛?这是多少80后的童年啊。
其实,我们很多80后的人小时候都是过得很苦的,没有现在的小孩子所享有的物质条件,根本就没有什么玩具可玩,所以我们只有在有限的条件下,自己去创造玩具,其中一项就是用废旧的纸折飞机、折千纸鹤、折五角星等等。
苦中作乐,这大抵就是我们这代人所擅长的活法。
令人欣慰的是,好些我们小时候的乐趣没有消失,而是延续到了现在的孩子身上,只是工具升级了,比如这种折纸已经可以买到现成的方形纸了,不用再裁剪,而且纸上还有各种漂亮的图案。
有一天我刚好看到了网上有卖这个的,就给小朋友买了一盒,自从有了这个纸,他就时常会跑过来让我陪他一起折,我折的过程中就想起了小时候,我看着小朋友开心的样子,仿佛也看到了小时候的自己。
我对他说:“来,我们一起让千纸鹤飞起来好不好?”,然后我们就一只大手和一只小手拿着千纸鹤在空中划啊划,当时刚好对着窗户,我觉得这画面挺美好的,我就拍了些照片,只不过这种手机抓拍的图片成功率不高的,我挑选了其中比较清晰好看的一张,就是上面这样。
然后我看到照片,突然发现,随机拿的这张千纸鹤上面的图案居然刚好是心形,太有爱了。
这照片我觉得又可以做海报,我拍完照就准备做的,设计方向都想好了,我要做个520主题,但是我当时懒癌犯了,只做了一个初稿我就搁浅了,拖了近2个月,直到上周我才决定重新动手做。
最终出来的海报效果,如下图所示:
为什么画面选用了紫色系?因为这只千纸鹤就是浅紫色+浅粉色的。
为什么要有那么多小心心飘啊飘?因为我内心所向往的爱就是仙+梦幻+浪漫的。
为什么画面这么暗,不做阳光一点?因为我可以做暗色系,也可以做柔和粉嫩浅色系,但我觉得做那种粉粉嫩嫩的画风太幼稚了,我这次就想要突破一下,反正是玩嘛,况且,那种仙啊梦幻的画面其实是需要暗的画面来衬托的,越暗的地方,才越能凸显出光亮的存在,越暗越有神秘感。
嗯,我把这只千纸鹤和我的手臂统一处理了色调,感觉在发光,周围都暗下去,因为主角是我们。
然后,爱应该是可以给人带来力量和信仰的,所以我写了一句话:Love is faith and strength,所以字体样式和效果我也是往力量的方向靠,但我还是想保留一些女性特点,所以字体是瘦高的。
我最喜欢的就是那些散粉在空中飞舞的感觉了,所以我在画面里加入了散粉做氛围渲染,仿佛这一支千纸鹤拥有了神奇魔力,它抖动翅膀便能将身上的爱心图案变成一颗颗爱心种子撒向人间。
姑且就当作,这是一个梦吧。
照片四:
大家还记得这只竹篮子嘛?我好几个月前给大家展示过的,我很喜欢这种竹编的物件,很有生活气息,但这东西买来我也一直没有机会用,权当是一种装饰品放在我的书房里了。
昨天我跟往常一样,起床洗簌完毕后就准备去书房里工作,然后映入眼帘的是一捧干花放在了我的书桌上,那是我前几天买的花因为天气太热而我又没有细心照料被热死了,放了几天居然变成了干花,还挺好看的。
我突发奇想,那竹篮子空空的放着总感觉缺了点什么,要不就把干花放在里面做一幅画吧,哈哈~于是就有了上面这张照片的样子。
之前有人好奇为什么我的心态在这几年会发生这么大的变化,为什么我可以静下心来做一些事情,我想这个可能真的跟周围的物件有点关系。
比如说,曾经我在外面工作是租的房子,设施简陋,也时常被我弄的乱糟糟,每天下班回到家已经够累了,再看到屋子里乱糟糟的,自然对这种生活环境爱不起来,心情糟糕也是必然的,所以那时候的我是浮躁的。
后来我回到了武汉,我知道我是要在这房子里住很久很久的,我认了,那就慢慢去热爱生活吧,我开始往把书房里填充书,时常买花送给自己,花枯萎了我就做成干花,把干花放在门上、台灯上、笔盒里,偶尔买一些小物件放在书架上,以前我还会把自己拍的照片和画的画弄成明信片挂在墙上。
就这么几年过去了,这书房也就成了我的独享小天地。
我那么厚一套书也是在这个环境里完成的,我想如果不是在这种让我能够心静的环境里,我的书很可能就夭折了;如果不是在这种心静的环境里有很多治愈我的小东西,我可能早就被一些嫉妒心重的键盘侠给气死了,那他们的目的估计也就达到目的了。
所以呢,我感谢这个书房,我要继续做一个心态更好的人,继续做自己的喜欢的事情,继续拍喜欢的照片,继续做自己,继续创造价值,继续享受生活给我带来的一切,无论好坏。
然后大家也看到了,我在这个书房里拍出来的照片基本都是比较简洁宁静的,所以我想到了“禅”,想到了“心经”,最后做了下面这样一张海报:
但对于我来说,做海报就是随心而为,我喜欢尝试和打破规则,我也认为自己目前的心态还不够好,我的心还不够静,所以我又做了一点调整,整了下面这张海报:
因为“禅”的谐音即是“残”,这句话怎么理解,就看各自了。你可以当作我是在自嘲,可以当作我在暗讽,你也可以当做我就是在玩,没有什么特别的意思。
毕竟在我眼里,做很多事情其实都是玩,设计也是,好玩我才会愿意去做。
不过我还有另外的关于摄影和设计的一些感悟可以跟大家分享。
依旧是这个干花竹篮子,我前面是站的距离比较近拍的,所以我就按那种构图和意境做了一张海报。后来我又站在离它比较远的位置又拍了一张照片,如下图所示:
你看,同样一个物件,距离不一样,画面也变的不一样了,所以我就想,我能不能再做出另外一张海报呢?这对于以前来说,无疑是难度又加大了,因为我脑袋已经有点懵了,意识里是不太想继续做下去了想休息一下,可我还是逼自己做了出来,如下如所示:
依旧是依据照片的特性,利用与画面有关的基本形做文章,依旧是做出了简洁宁静的感觉,只不过前面是有明确的主体倾向,而现在的画面是没有明显的主体倾向的,而是要看整体的协调感。
那么放在电商设计里来说,这有什么意义呢?
意义就是,前者的形式适合宣传产品或宣传利益点,而后者可能更适合传递一种情绪,这是一种虚的东西,是精神层面的。
最后,大家千万不要以为越是简洁的画面就越容易,大错特错了。
比如最后这张海报,动手之前我也以为这是很简单的一件事,构思我早就想好了,只需几个简单的色块做构图就行,可是我昨晚真的做了好几个小时,最后困的不行了还没有做完,今早起床又继续优化了一下才完事,因为画面越简单你就容易看到瑕疵,每一个元素的角度、大小、色彩、质感稍微有点不对劲就会导致整个画面的失败,真的太考验耐性了。
不过,这也让我清楚地认识到,做好设计并不是那么容易的事,这条路还很长,所以我依旧还在坚持做练习。
and,我往期的照片做海报设计分享在这里,感兴趣的也可以看看:
拍一张照片,就能设计成一幅海报~(实操分享第一波)
拍一张照片,就能设计成一幅海报~(实操分享第二波)
拍一张照片,就能做出一幅海报~(实操分享第三波)
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作者:做设计的面条