绘画指南：观察和认知的区别（二）
下面的练习比“初学者的绘画指南 （一） ”要高级得多，希望你能觉得有趣！
我们将把注意力集中在观察不同的方面，以加强我们的视觉思维。
练习1：负空间——那里什么都没有
画出在事物之间的空间！
看到你手中杯子的“洞”了吗？看到你手指之间有奇怪的形状吗？环顾四周，发现事物之间的空隙。在你喜欢的任何地方，收集并整理它们就可以了。
我们倾向于看到并绘制已经知道的东西。一辆车，一所房子，我的猫，等等。我们对事物的识别使我们对它们的形状视而不见。当我们专注于物体之间的东西时，这会欺骗我们的感知，让我们看到物体的形状。
提示：字体设计师知道负空间的重要性。注意字母之间的空格，查看字体的特征！
练习2：动态图——看动态
静态中画出的动态！
在这个练习中，我们用快速的线条来捕捉事物的运动：
左边的轮廓图是关于“那里有什么？”右边的动态图是关于“它在做什么？”
当你画人物的时候——即使他们保持静止——也要给观众一种运动的感觉，以及身体的力量。
在一个场景中看和画出动作特征会让你的画栩栩如生。它是这幅画的旋律。
提示：快速画出动态图，但不要粗心！它们是最集中的短暂爆发。
注意：有些人把这类图称为“手势图”。我更喜欢“动态”这个词，因为这都是关
于这个主题的动态。
练习3：透视——从角度看
找到一个盒子形状的物体，找到它消失的线，然后画出来！
在初学者的绘画指南中，我们构建了一个立方体。水平线定义了我们的眼睛水平。这些消失点帮助我们画出了适当的侧面。
这一次我们用另一种方式来做：我们找到立方体物体的边线。
找到一个立方体的物体，并观察它的形状。你能看到这些线是如何向消失点相交的吗？
现在画一个物体的线框盒！不需要定义水平线或消失点。大致猜一下它们在哪里，然后相应地聚拢。找到更多不同大小的盒子状物体，制作大量的图画！
练习4：比例——看平
画一个窗户，画出你看到的窗外的事物！
“比例”这个词描述了大小之间的关系。在我们拿起笔之前，它有助于理解在不同的距离上比较物体的大小是困难的。
远处的东西看起来更小。当我们比较尺寸时，已经学会了把距离考虑进去。
我们实际看到的大小和我们知道的大小是有区别的。“视错觉”就像下面的一样，展示了我们感知的力量。我们的大脑从几条对角线上获取线索，构造一个虚拟空间并“计算”，在这个空间里右边的人必须更高：
这种补偿机制在我们的日常生活中是非常有用的。但这使得我们很难估计和比较我们在图纸上所需要的尺寸。为了得到正确的“在纸上”的尺寸，我们必须忽略我们所知道的大小，并画出我们所看到的大小。我们知道，离我们远一点的人并不小，但我们需要在纸上画得更小一些。
有一些技巧可以克服干扰和“看平”。其中一种方法是用你的手与你的眼睛保持一定的距离，用你的笔测量“平面”的尺寸。
另一个是框定我们所看到的。它帮助我们看到将要画的平的矩形图像，来估计“纸上”的大小并正确地比较它们。
建议你透过窗户看世界。窗口可以作为一个参考。例如，树在图片中的位置，房子有多高。
练习5：深度——重叠部分
画一个植物！
会像自然的宁静时光一样有不少的乐趣。而且不怎么需要我们的注意力。但我们需要集中注意力，避免陷入平庸的符号表达。
当然，自然的复杂性有时会让人难以理解。建议你只选择一个植物的小细节，选一个单独的叶片，然后从那里开始。从一个叶片到另一个。当你画一个叶片或茎的时候，一定要考虑整个形状，甚至是那些被遮挡的部分。重叠部分将产生一种深度感。
虽然我们想要尽可能准确地画图，但要记住每一幅画都是抽象的。就像一个好的故事一样，它必须是可信的但并不总是准确的。因此，当形状以一种不清晰的方式重叠时，最好为观众解释一下这种模棱两可。
这种的力量可能是绘画中最重要的优势之一。
感谢阅读！
medium
译者：cgzlfl